Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych - studia drugiego stop. stacjonarne

Wydział Sztuki

Czas trwania

Uzyskiwany dyplom

2-lata (4 semestry)

Magister sztuki kierunek Edukacja artystyczna w zakresie sztuki plastycznej

Oferta rekrutacyjna

    Warunki przyjęcia na studia: Warunkiem ubiegania się o przyjęcie na studia było posiadanie dyplomu ukończenia studiów pierwszego stopnia na tym samym lub pokrewnym kierunku studiów. Kryterium decydującym o przyjęciu na studia był ranking ostatecznego wyniku studiów pierwszego stopnia.
    Wymagania programowe: Efekty kształcenia zostały określone w Uchwale nr 916 Senatu Uniwersytetu Warmińsko – Mazurskiego w Olsztynie z dnia 27 kwietnia 2012 r., z późn. zm., w sprawie określenia efektów kształcenia dla poziomów i profili kształcenia na kierunkach prowadzonych w Uniwersytecie.
    Studia drugiego stopnia na kierunku: edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych trwają, 2 lata (4 semestry) i mają profil ogólnoakademicki. Kierunek studiów mieści się w obszarze kształcenia z zakresu sztuki. Łączna liczba godzin zajęć dydaktycznych wynosi nie mniej niż 1050, liczba uzyskanych punktów ECTS wynosi nie mniej niż 120.
    KWALIFIKACJE ABSOLWENTA
    Absolwent posiada pogłębioną wiedzę artystyczno-humanistyczną oraz umiejętności umożliwiające występowanie w roli artysty plastyka, aktywnego twórcy w zakresie sztuk plastycznych oraz uczestnika i animatora kultury współczesnej. Umie przygotowywać i upowszechniać przekazy wizualne i medialne dla celów artystycznych, poznawczych, edukacyjnych i użytkowych. Absolwent posiada umiejętności wykorzystywania nabytej wiedzy w indywidualnej i zespołowej aktywności artystycznej. Jest przygotowany do kierowania zespołami ludzkimi oraz ustawicznego dokształcania w dynamicznie zmieniającej się rzeczywistości. Absolwent jest przygotowany do prowadzenia samodzielnej twórczej pracy zawodowej oraz do podejmowania pracy w ośrodkach i instytucjach kultury i sztuki, mass-mediach, strukturach promocyjnych i reklamowych. Absolwent jest przygotowany do kontynuowania edukacji na studiach trzeciego stopnia (doktoranckich).
    Do uzyskania kwalifikacji II stopnia wymagane są wszystkie wymienione poniżej efekty kształcenia. Po ukończeniu studiów II stopnia absolwent :
    1) W kategorii wiedza:
    a) posiada wyspecjalizowaną wiedzę dotyczącą realizacji prac artystycznych związaną z twórczymi inspiracjami i zainteresowaniami;
    b) rozpoznaje i opisuje techniki w wybranych przez siebie dyscyplinach artystycznych;
    c) posiada rozszerzoną wiedzę w zakresie sztuki i nauki, pozwalającą formułować zagadnienia badawcze w obszarze dyscyplin artystycznych, właściwych dla kierunku studiów;
    d) wykazuje znajomość zalecanej literatury dotyczącej kierunku;
    e) rozpoznaje najnowsze działania w sztukach wizualnych i dysponuje wiedzą na temat kontekstu kulturowo – historycznego;
    f) posiada rozszerzoną wiedzę w zakresie sztuki współczesnej pozwalającą na samodzielną interpretację działań artystycznych;
    g) ma rozszerzoną wiedzę na temat kontekstu historyczno – kulturowego sztuk plastycznych i ich związków z innymi dziedzinami współczesnego życia;
    h) potrafi interpretować teksty poświęcone krytyce artystycznej;
    i) analizuje rolę wybranej dziedziny artystycznej w kontekście innych sztuk plastycznych i mediów, wykorzystuje je we własnych działaniach twórczych;
    j) potrafi tworzyć prace artystyczne o wysokim stopniu oryginalności na podstawie wiedzy o stylach w sztuce i związanych z nimi tradycjami twórczymi;
    k) potrafi dostrzec wzajemne relacje pomiędzy teoretycznym i praktycznym wymiarem studiowania i wykorzystuje zdobytą wiedzę we własnym rozwoju artystycznym;
    l) zna i rozumie wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej umożliwiające swobodę i niezależność wypowiedzi artystycznej;
    2) W kategorii umiejętności:
    a) posiada rozwiniętą osobowość artystyczną, umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych;
    b) dysponuje indywidualnym podejściem do ekspresji twórczej;
    c) projektuje i realizuje własne prace artystyczne;
    d) umie realizować indywidualne koncepcje artystyczne w wybranym zakresie sztuk plastycznych, posiada umiejętność tworzenia i realizowania własnej idei artystycznej;
    e) skutecznie uzyskuje zamierzone efekty artystyczne w określonym obszarze własnej działalności twórczej;
    f) potrafi analizować temat, dokonuje syntezy i weryfikuje zbędne elementy projektu;
    g) umie współdziałać z innymi osobami i jest kompetentny do podejmowania wiodącej roli w takim zespole;
    h) ugruntowuje umiejętności warsztatowe, potrzebne do realizacji własnych koncepcji artystycznych;
    i) doskonali umiejętności manualne i posługiwanie się zaawansowanymi technologiami;
    j) dysponuje umiejętnościami wykorzystania wzorców artystycznych przy jednoczesnym zachowaniu niezależności wypowiedzi artystycznej;
    k) tworzy własne dzieła w wybranym przez siebie obszarze;
    l) potrafi wykorzystać zdobyte umiejętności w różnych dyscyplinach artystycznych do tworzenia nowych projektów twórczych;
    m) potrafi eksperymentować i samodzielnie znajdować rozwiązania określonych problemów artystycznych;
    n) dysponuje umiejętnością przygotowania prac pisemnych i wystąpień ustnych z wykorzystaniem różnorodnych źródeł;
    o) posiada umiejętność analizy i kontekstowej oceny dzieł wybranych kierunków;
    p) potrafi pracować planowo, przygotować harmonogram i schemat pracy;
    q) posiada metodologiczne przygotowanie do uprawiania krytyki artystycznej;
    r) posiada umiejętności językowe z zakresu dziedzin sztuki i dyscyplin artystycznych zgodnie z kierunkiem studiów, określonym dla poziomu B2 + Europejski System Opisu Kształcenia Językowego;
    s) potrafi analizować, interpretować, oceniać informacje i materiały źródłowe;
    t) merytorycznie i odpowiedzialnie konstruuje wypowiedzi publiczne związane z wystąpieniami artystycznymi;
    3) W kategorii kompetencje społeczne:
    a) rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie;
    b) Potrafi inspirować i mobilizować do nauki inne osoby, organizuje proces uczenia się innych osób;
    c) kreuje artystyczną wizję obranego tematu;
    d) ma zdolność samodzielnego integrowania wiedzy i przekazywania jej w sposób holistyczny;
    e) inspiruje kreatywność innych osób;
    f) potrafi określić priorytety służące realizacji zadania;
    g) jest zdolny odpowiednio reagować w sytuacjach stresowych i znaleźć alternatywne rozwiązania;
    h) umie krytycznie ocenić twórczość artystyczną własną i zespołu oraz uzasadnić swoją ocenę;
    i) wykazuje się zdolnością krytycznej oceny zjawisk artystycznych w kontekście historyczno - kulturowym;
    j) potrafi bronić i uzasadniać poglądy swoje i innych;
    k) potrafi zaprezentować i uzasadnić realizację swoich projektów przed publicznością;
    l) inicjuje działania kulturalne w lokalnych środowiskach;
    m) posiada szerokie umiejętności organizacyjne obejmujące umiejętność negocjacji i prezentowania skomplikowanych zadań w przystępnej formie;
    n) bierze aktywny udział w działaniach artystycznych i kulturalnych regionu;
    o) zachowuje się zgodnie z zasadami etyki zawodowej. Wykazuje lojalność wobec własnego środowiska;
    p) wspiera różnorodne działania i inicjatywy społeczne i kulturalne;
    q) zna i rozumie podstawowe pojęcia i zasady z zakresu ochrony i własności dóbr kultury i prawa autorskiego, oraz konieczność zarządzania zasobami własności intelektualnej;
    r) umie stosować prawo autorskie wobec własnej twórczości artystycznej;
    PRAKTYKA:
    Praktyka zawodowa – 4 tygodnie (160 godzin) odbywa się po I roku w okresie wakacyjnym lub w trakcie I roku. Praktyki są zorganizowane w galeriach i centrach sztuki, muzeach, instytucjach kultury, ośrodkach edukacji i upowszechniania sztuki, redakcjach wydawnictw, ośrodkach telewizyjnych, studiach reklamowych lub strukturach promocyjno-reklamowych. Student odbywa praktykę w charakterze projektanta, twórcy, współtwórcy, doradcy, itp. w danej instytucji realizując różnorodną działalność plastyczną.

    Student powinien zaliczyć wszystkie przedmioty zgodnie z obowiązującym planem studiów i programem nauczania (wykłady i ćwiczenia). Wszystkie przedmioty kończą się zaliczeniem lub egzaminem. Student jest zobowiązany do złożenia pracy dyplomowej i zdania egzaminu dyplomowego.
    Dostęp do dalszych studiów: prawo do ubiegania się o stopień naukowy doktora, prawo do ubiegania się o przyjęcie na studia podyplomowe
    Posiadane kwalifikacje oraz uprawnienia zawodowe(o ile to możliwe): Absolwent może podjąć pracę: - w ośrodkach i instytucjach kultury, sztuki i edukacji pozaszkolnej – w mass-mediach - w strukturach promocyjnych i reklamowych - w szkolnictwie (po ukończeniu specjalnościnauczycielskiej) - animator działań twórczych w muzeach, domach kultury, ogniskach plastycznych. Absolwent będzie przygotowany do kierowania zespołami ludzkimi oraz ustawicznego dokształcania w dynamicznie zmieniającej się rzeczywistości.

Więcej szczegółów na rekrutacja.uwm.edu.pl

Plan studiów

Semestr 1

PRZEDMIOT
ECTS
TYP ZALICZENIA ZAJĘCIA
GODZINY
I - Wymagania ogólne
Przedmioty z modułu humanistyczno-społecznego
2
ZAL-O
Wykład
0
II - Podstawowe
Filozofia XX w.
2
ZAL-O
Wykład
30
Historia sztuki współczesnej z elementami krytyki artystycznej
6
ZAL-O
ZAL
Ćwiczenia
Wykład
30
30
Specjalistyczne warsztaty językowe
1
III - Kierunkowe
Cyfrowe przetwarzanie obrazu
1
ZAL-O
Ćwiczenia
15
Dyplomowa magisterska pracownia artystyczna
5
ZAL-O
Ćwiczenia
75
Pracownia artystyczna II (do wyboru)
2
ZAL-O
Ćwiczenia
45
Praktyka zawodowa
3
ZAL-O
Praktyki zawodowe
80
Rysunek kreacyjny
6
ZAL-O
Ćwiczenia
90
Seminarium i praca magisterska/ Seminar and master thesis
4,5
ZAL-O
Seminarium magisterskie
30
VII - Inne
Ergonomia
0,25
Etykieta
0,5
Ochrona własności intelektualnej
0,25
Szkolenie w zakresie bezpieczeństwa i higieny pracy
0,5
SUMA
34,0

Semestr 2

PRZEDMIOT
ECTS
TYP ZALICZENIA ZAJĘCIA
GODZINY
I - Wymagania ogólne
Cyfrowe techniki przetwarzania obrazu
1
ZAL-O
Ćwiczenia
15
II - Podstawowe
Filozofia XX w.
2
EGZ
Wykład
30
Historia sztuki współczesnej z elementami krytyki artystycznej
5
EGZ
ZAL
Ćwiczenia
Wykład
15
30
Specjalistyczne warsztaty językowe
1
III - Kierunkowe
Dyplomowa magisterska pracownia artystyczna
5
ZAL-O
Ćwiczenia
60
Pracownia artystyczna II (do wyboru)
3
ZAL-O
Ćwiczenia
45
Praktyka zawodowa
3
ZAL-O
Praktyki zawodowe
80
Rysunek kreacyjny
6
EGZ
Ćwiczenia
90
Seminarium i praca magisterska
4,5
ZAL-O
Seminarium magisterskie
30
SUMA
30,5

Semestr 3

PRZEDMIOT
ECTS
TYP ZALICZENIA ZAJĘCIA
GODZINY
III - Kierunkowe
Dyplomowa magisterska pracownia artystyczna
9
ZAL-O
Ćwiczenia
60
Nowe problemy sztuki współczesnej (projekty twórcze)
3,5
ZAL-O
ZAL
Ćwiczenia
Wykład
15
15
Pracownia artystyczna II (do wyboru)
5
ZAL-O
Ćwiczenia
45
Seminarium i praca magisterska
5,5
ZAL-O
Seminarium magisterskie
30
Wystawiennictwo
5
ZAL-O
Ćwiczenia
30
SUMA
28,0

Semestr 4

PRZEDMIOT
ECTS
TYP ZALICZENIA ZAJĘCIA
GODZINY
III - Kierunkowe
Dyplomowa magisterska pracownia artystyczna
10
ZAL-O
Ćwiczenia
60
Nowe problemy sztuki współczesnej (projekty twórcze)
3,5
EGZ
ZAL
Ćwiczenia
Wykład
15
15
Pracownia artystyczna II (do wyboru)
5
ZAL-O
Ćwiczenia
45
Seminarium i praca magisterska
5,5
ZAL-O
Seminarium magisterskie
30
Wystawiennictwo
4
ZAL-O
Ćwiczenia
30
SUMA
28,0